Dozent – Sebastian Wielandt
Sebastian Wielandt – „Sein Klang-Kosmos hat den Pulsschlag der Welt …“ gewann mit 17 Jahren den 1. Preis beim Internationalen Marimba-Wettbewerb Nürnberg und wurde 2023 in die „Konzertförderung Deutscher Musikwettbewerb“ des Deutschen Musikrats aufgenommen. Zuletzt gewann er den Contemporary Music Award als Goldmedaillenträger der Kategorie Percussion beim International Music Competition Vienna. Deutschlandfunk Kultur bezeichnete sein Spiel als „… dynamisch, virtuos und zauberhaft wie ein Klangmagier.“ Er ist freischaffender Multipercussionist, gibt eigene Konzerte und arbeitet als Solist wie Orchestermusiker mit namhaften Orchestern zusammen. Seit 2024 ist er Solopauker im Limitless Orchestra und erarbeitet Orchesterarrangements mit Alexej Igudesman und Hans Zimmer. Diese beinhalten auch eigens konzipierte Bodypercussion und Beatbox-Performances. Mit Begeisterung gibt er sein vielseitiges Können an junge Talente weiter.
www.sebastianwielandt.com

Programm
Mit der Multipercussion ACADEMY gibt die Jeunesses Musicales Deutschland Sebastian Wielandt eine ganz besondere Plattform. Im Mittelpunkt steht das Musizieren in Percussion-Ensembles. Die Akademisten sind stets zusammen, machen Technik- und Aufwärmübungen, erarbeiten mehrere unterschiedliche Werke, hospitieren auch bei individuellen Training-Sequenzen mit Orchesterstellen, tauschen sich aus, lernen mit- und voneinander und wachsen im aktiven Spiel mit dem Dozenten als hoch agile Ensembles zusammen. Am Ende werden die Ergebnisse als Video zum Takeaway eingespielt.

Am 12.11. findet das nächste PC-Netzwerktreffen der Regionalgruppe Hannover im Music College Hannover statt. Eingeladen sind alle Schlagzeuger*innen, Schlagwerker*innen und Percussionist*innen aus der Region. Es wird ein Rahmenprogramm mit Drummer Micha Fromm (Workshop) und Johanna Schneider (Schlagwerk) geben. Außerdem gibt es Raum, sich auszutauschen, zu Netzwerken und zu nerden.

Der Eintritt ist frei, Anmeldung per email: email@michafromm.de

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Peter Nagy, Hakim Ludin, Marcel Bach und Studierende der Musikhochschule Münster geben einen Einblick in die vielfälltgen Möglichkeiten und Facetten der Percussion-Musik.
Der Eintritt ist frei

Weitere Informationen auf: www.bo59-percussion.de

Samstag, den 22.11., ab 10:00 Uhr,
Workshops für Einsteiger bis Fortgeschrittene:

Hakim Ludin - Cajon und Small Percussion
Marcel Bach - Drumset Groove & Fill Konzepte
Jochen Metze - Handpan
Torsten Kock - Djembe für Einsteiger
Rainer Redeker - Tumba Francesca (Kuba)
Lars Rohlfs - Bras. Rhythmen - Bossa und Samba (auf 2 Congas)

Am Sonntag, den 23.11. folgt, ab 10:00 Uhr, der Workshop "Rahmentrommel/Framedrum - Trancerhythmen" mit Hakim Ludin.

Anmeldung zu den Workshops per Mail an
bo59-percussion@t-online.de

Weitere informationen auf www.bo59-percussion.de

In diesem Workshop mit Profidrummer und Autor Micha Fromm dreht sich alles um das Thema Rhythmus und Groove. Obwohl die Magie von Groove von eurer Persönlichkeit, Erfahrungen und Emotionen abhängt, gibt es konkrete Parameter, die zur Erzeugung von Groove beitragen: Tempo, Notenwerte, rhythmische Phrasierung, Timing, Dynamik und Sound.

Jost Nickel, Christin Neddens und Marc Seefried sind die Headliner des DRUMSTOWN Drumcamps 2025. Vom 28. – 30. November sind sie zu Gast in Schlitz bei Fulda in der Landesmusikakademie Hessen. In dem eindrucksvollen Ambiente von Schloss Hallenburg können 45 Teilnehmer vom exklusiven Schlagzeugwissen dieser Top-Drummer aus vielen Jahren auf den Bühnen dieser Welt in exklusiven Clinics und Intensivcoachings profitieren.
Das DRUMSTOWN Drumcamp 2025 hat es in sich: „Das werden intensive Schlagzeugtage mit hoher Qualität, bei denen ambitionierte Drummer viel lernen und viel Inspiration mitnehmen können“, sagt DRUMSTOWN-Chef Stefan Räsch. „Die Teilnehmer werden in jeweils drei Gruppen- und Intensiv-Clinics von den Besten lernen und ihre Fähigkeiten am Schlagzeug so auf das nächste Level heben.“ Hinzu kommt der intensive Austausch unter 45 Gleichgesinnten bei professionellen Bedingungen in entspannter Atmosphäre.
Die Dozent*innen
Mit Christin Neddens, Jost Nickel und dem DRUMSTOWN-Coach Marc Seefried ist es den Organisatoren von DRUMSTOWN gelungen, drei der besten deutschen Schlagzeuger*innen und Educator*innen zu engagieren. Die drei Ausnahmemusiker*innen teilen beim Drumcamp ihr exklusives Wissen und freuen sich auf ganz individuelle Fragen der Teilnehmer.
Christin Neddens ist Schlagzeugerin, Komponistin und Clinician aus Hamburg. Ihr Studium führte sie nach Deutschland, in die Niederlande und in die USA – u. a. zu Peter Erskine und Jeff Hamilton. Sie trat auf internationalen Festivals wie Jazz Baltica, Amman Jazz Festival, Jazzfestival Grahamstown, ELBJazz oder dem Colors-Festival in Togo auf und spielte u. a. mit Nils Landgren, Helge Schneider und der NDR Bigband. Regelmäßig wirkt sie bei TV-Produktionen mit und im April 2025 veröffentlichte sie ihr erstes Lehrbuch Creative Flow bei Alfred Music. Aktuell arbeitet sie an ihrem Soloalbum und ist als Clinician weltweit gefragt – zuletzt u. a. bei der UK Drum Show in Liverpool. Mit über 250.000 Followern zählt sie auch online zu den bekanntesten Gesichtern der Drummer-Community.
Jost Nickel, seit 2006 Drummer und Backbone bei Jan Delay & Disko No. 1, gehört zur aktuellen, goldenen Generation deutscher Schlagzeuger. Als einer der Top Session- und Tourdrummer Deutschlands spielte er auf vielen Top 10 Alben und mit Bands und Künstlern wie SEEED, Mousse T., Sasha oder Johannes Oerding. Live und im Studio arbeitete er mit zahlreichen internationalen Jazz-Größen. Jost Nickel ist Dozent an der Popakademie Mannheim und hat sich durch seine Auftritte auf den größten Drumfestivals der Szene weltweit einen Namen gemacht. Dies führte 2016 zur Nominierung als „Best Clinician“ im Modern Drummer Magazin (USA) und 2016 & 2017 zur Ehrung als einer der 10 besten Clinicians der Welt von musicradar (UK). Als Autor erfolgreicher Schlagzeugbücher findet er einen Platz in den Proberäumen von Schlagzeuger*innen verteilt über den gesamten Globus.
Als Drumschool-Coach auf DRUMSTOWN ist Marc Seefried der Schlagzeuger-Community bekannt. Aber auch abseits von DRUMSTOWN ist er ein Phänomen: Erst im jungen Erwachsenenalter begann er mit dem Schlagzeugspielen und entwickelte fortan in rasantem Tempo seine Skills am Drumset. Planvoll und analytisch untersuchte er die elementaren Zusammenhänge beim Schlagzeugspielen und entwickelte effektive Überoutinen. Mittlerweile ist Marc gefragter Live- und Studiodrummer in nationalen Acts, hat mit dem “Diplom Supérieur” seine Lehrbefähigung nach der international anerkannten Schule von Dante Agostini erworben und gibt sein umfangreiches Wissen an seine Schüler*innen weiter.
Drei Tage in der Landesmusikakademie Schlitz bei Fulda
Die Landesmusikakademie Hessen in Schlitz bei Fulda wartet mit einem beeindruckenden Ambiente auf. Das Schloss Hallenburg und die gesamte Anlage bieten perfekte Bedingungen, um sich in abgeschiedener Ruhe der Leidenschaft des Schlagzeugspielens zu widmen. Am Freitag, den 28. November beginnt dort das Drumcamp mit der ersten Gruppen-Clinic. Zwei weitere folgen am Samstagvormittag, gefolgt von zwei Intensiv-Coachings am Nachmittag. In den Sonntag starten die Teilnehmer mit dem dritten Intensiv-Coaching, bevor die Dozenten beim gemeinsamen Abschlusspanel ein Resümee zu den drei Tagen ziehen werden. An den Abenden lädt DRUMSTOWN seine Gäste zum Get Together mit viel Drummer-Talk im Schloss ein.

Ein intensiver Praxis Workshop für Einsteiger*innen und Fortgeschrittene mit Mathias Reuter (VMC /TM certified; Drum Circle Mentor Trainer), Co Autor des Buchs: Drum Circle - der Groove f. alle und wohl einer der erfahrensten Drum Circle Workshopleiter in Deutschland. Vermittelt werden die grundlegenden Tools der (u.a.) von Arthur Hull entwickelten Methode - Drum Circle; ergänzt mit vielen Hintergrundinfos. Geeignet für alle die Gruppen musikalisch anleiten bzw. moderieren möchten (Schule, soziale Arbeit, Therapie, Coaching usw.). Vorschau: Aufbau (Advance) Workshop im Mai 2026 in Schlitz.

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In diesem Workshop mit Profidrummer und Autor Micha Fromm dreht sich alles um das Thema Rhythmus und Groove. Obwohl die Magie von Groove von eurer Persönlichkeit, Erfahrungen und Emotionen abhängt, gibt es konkrete Parameter, die zur Erzeugung von Groove beitragen: Tempo, Notenwerte, rhythmische Phrasierung, Timing, Dynamik und Sound.

Ziel ist es, an den rhythmischen Fähigkeiten zu arbeiten und Grundkenntnisse in Perkussionsinstrumenten zu erlernen und vertiefen. Der Workshop wendet sich an Musiker*innen, die nicht Schlag-
zeug spielen und sich mit Rhythmus und Percussion beschäftigen wollen.
Folgende drei Bereiche werden besonders beleuchtet:
- Rhythmik und Groove
- Koordination
- Spieltechnik von Perkussionsinstrumenten.
Dabei wird verstärkt auf Instrumente eingegangen, die beispielsweise während des Singens gespielt werden können, wie Shaker oder Schellenkranz. Wir trainieren die Rhythmik im Körper.

Am Sonntag den 07.12.25 laden Max Büttner, Percussion Creativ und die Jazz und Rockschulen Freiburg zu einer einzigartigen Drum Clinic ein, die euch in die vielfältige Welt des Schlagzeugs erleben lässt. Lasst euch von den Meister*innen des Rhythmus begeistern. Jeder der Dozent*innen bringt seinen/ihren eigenen Stil und Expertise mit. Ein vielseitiges Erlebnis für Drum-Liebhaber*innen aller Art. Erlebe regionale und weltbekannte Dozent*innen. Hier ist für jeden was dabei: Jazz / Pop / Metal.

Es ist kein "Workshop" zum mitmachen, sondern eine
"Clinic", hat also eher Konzert Charakter und zum reinen "zuschauen und hören" gedacht:
Alles findet in einem Raum statt und die Dozent*innen werden nacheinander performen.

Christin Neddens: Sie studierte Jazz-Schlagzeug in Europa und in Los Angeles (USA). Von Norddeutschland aus arbeitet sie als freiberufliche Schlagzeugerin, Komponistin, Dozentin, Pädagogin und international tourende Künstlerin in den unterschiedlichsten musikalischen Kontexten.

Christin hat mit Nils Landgren, der NDR Radio Big Band, Helge Schneider und vielen anderen Pop- und Jazz-Acts zusammengearbeitet. Sie spielte in deutschen Fernsehshows und trat bei internationalen Festivals auf, darunter dem Big Band Festival Imatra (Finnland), dem Jazzfestival Grahamstown (Südafrika), dem Port Townsend Jazzfestival (USA), dem Colours Festival Lomé (Togo, Westafrika), dem Elbjazz und Überjazz Festival Hamburg sowie der Jazz Batlica (Deutschland) und tourte kürzlich durch Indien und China.

Christin komponiert ihre eigene Musik. Neben ihren Social-Media-Aktivitäten arbeitet sie ständig an neuer Musik, Lehrmaterial und verschiedenen Drum-Clinic-Programmen. Christin unterstützt Tama Drums, Remo Drum Heads, Meinl Cymbals, Meinl Percussion Instruments, Meinl Stick & Brush, Hörluchs In-Ears und Beyerdynamic Microphones.

Patrick Bernath macht sich vor allem einen Namen durch seine Tätigkeit in der progressive Metalcore Band Chaosbay, in der er sein energiegeladenes und kreatives Spiel einbringt. Patrick ist Alumnus der Popakademie Mannheim.

Max Büttner ist etablierte Schlagzeuger in der deutschen Musikszene. Mit zahlreichen Bands konnte Max viele Erfolge erzielen, wird bei diesem Event aber sein eigenes Bandprojekt (Max Buettner Collective - Contemporary Jazz) vorstellen und den Teilnehmenden das Interesse am Improvisieren näherbringen. Sein Studium brachte ihn nach New York, Mannheim (Popakdemie) und letztendlich wieder zurück in seine Wahlheimat Freiburg.

In diesem Workshop mit Profidrummer und Autor Micha Fromm dreht sich alles um das Thema Rhythmus und Groove. Obwohl die Magie von Groove von eurer Persönlichkeit, Erfahrungen und Emotionen abhängt, gibt es konkrete Parameter, die zur Erzeugung von Groove beitragen: Tempo, Notenwerte, rhythmische Phrasierung, Timing, Dynamik und Sound.

Zum Kurs sind Anfänger ebenso eingeladen wie erfahrene Spieler bis hin zu Profis. Ziel der Djembégruppen ist das Erarbeiten traditioneller Stücke mit Arrangement. In den Anfängergruppen werden die Schlagtechniken, das Hand-to-Hand-Spiel u. theoret. Grundlagen erklärt. In den fortgeschritteneren Gruppen werden auch Basstrommelrhythmen u. Lieder einstudiert. Es gibt 6 Djembé-Niveau-Gruppen (max. 12 TN/Gr.). Am Nachmittag kann man Kora, Balafon, Cajon od. Afro-Tanz belegen. Am 3. Tag geben die Dozenten ein großes Konzert mit Gast-Tänzer, am Schluss die Teilnehmer ein Konzert, anschl. Afro-Disco.

Dieses Seminar ist genau das Richtige für dich, wenn du das Trommeln liebst und in entspannter Atmosphäre neue Rhythmen erleben möchtest. Egal ob Anfänger oder Fortgeschrittener – hier bist du herzlich willkommen.

Unsere erfahrenen Dozenten begleiten dich durch verschiedene Trommelstile – ohne Druck, einfach mit Freude am Rhythmus und Spaß an der gemeinsamen Zeit.

Getrommelt wird in großzügigen Seminarräumen mit viel Platz für Klang und Gemeinschaft. Nur wenige Minuten von Einbeck entfernt, liegt das Seminar- und Gästehaus in ruhiger Alleinlage mit Panoramablick ins Leinetal und ist eingebet

Die Tamburi Mundi Frame Drum Academy ist eine bewährte Kombination aus Präsenz-Coaching (Kursort: PH Freiburg ) und ergänzendem Online-Unterricht. Dadurch kannst du einerseits tief in das Rahmentrommel-Spiel eintauchen und andererseits gezielt an einzelnen Themen üben und aktuelle Fragen klären.

Alle Online-Unterrichtseinheiten werden aufgezeichnet und werden dir als Video zum Üben/ Nachschauen zur Verfügung gestellt.

Im Fokus des Lehrgangs steht die praktische Anwendung unterschiedlicher Rahmentrommel-Instrumente.
Infos: https://www.youtube.com/watch?v=2jj2nGVTan4&t=2s

Zum nunmehr 10. (!!!) mal findet in in der MusicAcademy Regensburg vom 06.-8.02.2026 das Regensburger DRUMWEEKEND statt.
Es ist inzwischen ein kultureller Höhepunkt in unserer Stadt, das alle Jahre Schlagzeuger:innen und viele Musik-Interessierte aus ganz Deutschland, Österreich und der Schweiz anzieht. Ein Workshop- und Konzert Wochenende für sowohl Hobby- als auch professionelle Schlagzeuger die neue Inspiration, Ideen und Impulse rund um ihr Lieblingsinstrument suchen. Für 2026 haben wir ein phantastisches Line-up mit ENYA SPECHT (Paula Engels), SIMON GATTRINGER (Johannes Oerding, Voice of Germany), RALF GUSTKE (Xavier Naidoo, Barclay James Havest) GERWIN EISENHAUER (BOOOM!, Independent) und einem der wohl legendärsten und innovativsten Schlagzeuger dieses Planeten in Regensburg:

JOJO MAYER mit seinem Soloprojekt ME/MACHINE!

ME/MACHINE ist ein innovatives Projekt, bei dem Live-Drumming auf künstliche Intelligenz trifft. Jojo Mayer erforscht, wie Mensch und Maschine zusammenarbeiten können, um neue Musikformen zu schaffen. Da unsere Welt immer unberechenbarer wird, betont das Projekt die Bedeutung von Improvisation gegenüber strenger Planung. Jojo ist seit langem von elektronischer Musik beeinflusst, insbesondere von seiner Band NERVE. ME/MACHINE stellt den nächsten Schritt in dieser Erforschung dar und verbindet akustisches Schlagzeugspiel mit digitalen Klängen. Die Inspiration für ME/MACHINE kam ihm während einer experimentellen Aufnahmesession mit Brian Eno vor der Pandemie. Jojo erkannte das Potenzial generativer Technologie und KI in der Musik und nutzte die Tourpause, um sich voll und ganz mit diesen Werkzeugen auseinanderzusetzen. Dies führte ihn dazu, eine Musik-Engine zu entwickeln, die in Echtzeit auf sein Schlagzeugspiel reagiert
ME/MACHINE ist ein einzigartiges Duett, bei dem eine Maschine auf menschliches Verhalten reagiert und ein Mensch sich an die Eigenheiten der Technologie anpasst.
Die Abende sind den Konzerten für alle interessierten Musikliebhaber vorbehalten, so findet am 06.08. um 20.00 Uhr das das legendäre DRUMWEEKEND Konzert wie immer in der Music Academy im Lokschuppen statt. Mit von der Partie ist Simon Gattringer, Enya Specht und Gerwin Eisenhauer.

Am Samstag 7.02. kommt der legendäre Jojo Mayer mit seinem Soloprogramm ME/MACHINE in Zusammenarbeit mit dem Jazzclub Regensburg in den Leeren Beutel. Vor dem Konzert gibt es eine kleine Talkrunde mit Gerwin Eisenhauer und Jojo über die „Zukunft der Musik und des Trommelns“.